Après « Art(s) et Nature(s) » en 2022 et « Lumières et Transparences en 2023 », Art Montpellier met à l’honneur pour sa 8ème édition une nouvelle thématique : Géométries, couleurs et abstractions.
Cette thématique explore l’essence même de la création artistique en mettant en lumière la toile comme un espace vierge où se mêlent lignes, formes et couleurs. La géométrie, fondement du visible, structure les compositions artistiques, tandis que la couleur, riche de significations historiques et esthétiques, offre une palette d’expressions allant des harmonies complexes au minimalisme. L’abstraction, enfin, célèbre la picturalité en se concentrant sur les éléments plastiques de l’art, affirmant ainsi la fonction poétique de la création visuelle.
solos show - Invader
galerie ange basso
La Galerie Ange Basso présentera une exposition dédiée à l’artiste mondialement reconnu Invader. Ce dernier, célèbre pour ses mosaïques inspirées du jeu vidéo rétro « Space Invaders », a transformé l’art urbain depuis la fin des années 1990.
Utilisant de petits carreaux de céramique pour créer ses œuvres, Invader les installe clandestinement sur les murs de plus de 50 grandes métropoles à travers le monde. Ces installations, appelées « invasions », sont devenues emblématiques, tant pour leur aspect visuel que pour la démarche subversive qu’elles impliquent, brouillant les frontières entre art, espace public et propriété.
L’artiste, qui garde son anonymat et apparaît toujours masqué, intrigue par son approche unique et son univers singulier.
MARS
2005
22 x 26 cm
Mosaïques sur panneau de bois
Montpellier occupe une place particulière dans l’œuvre d’Invader, puisque la ville a accueilli ses premières « invasions » en 1999, en collaboration avec l’artiste ZEVS. Depuis, 44 de ses mosaïques ont été installées à travers la ville, formant un vaste « Space Invader« lorsque l’on les place sur une carte. Ces mosaïques sont devenues une chasse au trésor pour les amateurs d’art urbain, invitant les passants à redécouvrir l’architecture montpelliéraine sous un nouvel angle.
Certaines œuvres ont même été retirées ou endommagées par des collectionneurs avides, soulignant l’impact et la valeur que ces créations revêtent pour le public.
En 2015, Invader a franchi un nouveau cap en collaborant avec l’Agence Spatiale Européenne, plaçant l’une de ses mosaïques à bord de la Station Spatiale Internationale, confirmant ainsi son ambition de « passer du street art au space art ».
Quelques mosaïques à Montpellier :
solo show - christophe mottet
galerie hébert
Dans le cadre du salon Art Montpellier 2024, la Galerie Hébert vous invite à découvrir le travail de Christophe Mottet, un artiste plasticien dont les recherches explorent des concepts tels que l’être, l’identité, l’espace et le temps à travers un langage plastique géométrique unique. En s’appuyant sur le développement de structures visant à la bidimensionnalité et à l’atemporalité, l’artiste propose une réflexion profonde sur la représentation de soi.
Mottet considère chacun de ses tableaux comme un autoportrait, une œuvre qui incarne non seulement sa vision artistique, mais également son énergie primitive, capturée à un moment donné. Ce processus de création devient ainsi un acte introspectif, une manière de se confronter à soi-même tout en traduisant cette expérience en langage plastique. Les champs colorés, agencés selon un ordre prenant en compte leurs propriétés sensibles, physiques et métaphysiques, constituent des témoignages visuels d’une dynamique intérieure. Les structures géométriques, avec leur rigueur apparentes, dialoguent avec les émotions humaines, créant une tension constante qui surprend et bouscule.
Par sa quête d’espaces bidimensionnels et atemporels, Mottet cherche à libérer l’œuvre du joug de sa religiosité et de son mystère pour l’exposer ainsi dans sa plus grande nudité. Cette démarche de dépouillement permet aux tableaux de se présenter dans leur essence, favorisant une rencontre authentique entre l’art et le spectateur. Par ce processus, l’artiste encourage une exploration des émotions et des réflexions personnelles, incitant chacun à se projeter et à interagir avec les œuvres sur un plan individuel. Cette expérience immersive et transformative engage le spectateur à remettre en question ses propres certitudes et à explorer ses repères, redéfinissant ainsi sa compréhension de l’art et de l’identité.
HOMO DIGITALIS
2024 – Acrylique sur toile – 154 x 140 cm
« J’essaie de libérer chaque tableau du joug de sa religiosité et de son mystère pour le présenter dans sa plus grande nudité et lui permettre de s’échapper de l’espace dans lequel il est exposé.» Christophe Mottet
GÉOMÉTRE, COULEURS ET ABSTRACTIONS
2024
192 x 480cm
Acrylique sur toile
Pour Art Montpellier 2024, la Galerie Hébert présente une sélection des œuvres clés de l’artiste qui s’articulent pour cette occasion autour de trois thèmes : l’autoportrait, le cycle de la Vie et Homo digitalis. Le travail de Christophe Mottet est une célébration de l’identité humaine dans toute sa richesse et sa complexité et nous rappelle que l’art a le pouvoir de nous transformer et de nous reconnecter à notre essence.
